Sztuka barokowa i renesans

Anonim

Sztuka barokowa kontra renesans

Sztuka jest jednym z najciekawszych tematów do omówienia podczas lekcji historii. Oprócz pokazania talentu artystycznego i kreatywności, daje także uczniom i entuzjastom szansę, aby zobaczyć, jak świetni artyści w przeszłości potrafili wymyślić arcydzieła, które do dziś pozostają niezagrożone.

Dwa odrębne okresy w historii wyróżniają się w rozmowach o sztuce i wielkich mistrzach - baroku i renesansie. Prace stworzone w tych czasach były bardzo podobne do siebie, ale z wyraźnymi różnicami; debaty o tym, który okres przyniosły lepszą sztukę nadal trwają dzisiaj, a zwolennicy obu obozów przedstawiają przekonujące argumenty. Być może najlepszym sposobem radzenia sobie z tym jest wyliczenie różnic między nimi.

Okres renesansu dla sztuki rozpoczął się w 1400 roku we Włoszech, który dziś jest uważany za stolicę sztuki wraz z Paryżem. Okres ten uznano za jedną z najważniejszych w historii Europy, ponieważ oznaczał przejście od epoki średniowiecza do epoki nowożytnej. Wkrótce nastąpił okres baroku w XVII wieku, kiedy nastąpiła kolejna transformacja, kiedy kościół zaczął dzielić protestantów i rzymskich katolików. Nic dziwnego, że wiele dzieł w tym okresie było odtworzeniem słynnych dzieł z epoki renesansu.

Wielu współczesnych artystów i koneserów sztuki, a także zwykli ludzie znają wielu renesansowych artystów, takich jak Michelangelo i Leonardo Da Vinci. Mistrzowie okresu baroku nie są jednak tak dobrze znani wielu ludziom. Wskazuje to, jak postrzegano sztukę barokową w swoim czasie. W porównaniu z dziełami renesansowymi uważano je za dziwne i dziwne, co w przybliżeniu oznacza po francusku.

Był kiedyś silny spór wśród wielu entuzjastów sztuki, że w okresie baroku nie było dzieł o wielkiej wartości. Ale później zostało to zakwestionowane uznaniem dzieł artystów takich jak Bernini i Caravaggio. Jednym z powodów niechęci do sztuki baroku było to, że wielu malarzy i rzeźbiarzy starało się odtworzyć poprzednie dzieła mistrzów renesansu.

Ale największa różnica między tymi dwoma ważnymi epokami w historii sztuki jest w stylu używanym przez artystów. Renesansowi malarze i rzeźbiarze byli jednymi z pierwszych, którzy wykorzystali perspektywę w swoich pracach. To pozwoliło im nadać większy realizm swoim twórcom. Jednak skupienie się na dodaniu głębi ich pracy sprawiło, że obrazy i rzeźby wydają się pozbawione emocji i nie udało im się uchwycić emocji, które powinny one przedstawiać. Ten "spokój" został rozwiązany przez artystów barokowych, jak widać w ich słynnych pracach. Skupili się bardziej na dramacie przedmiotu, który próbowali zaprezentować.

To przeciwstawne potraktowanie podmiotu jest przedstawione w posągu Dawida, który renesansowy człowiek Michał Anioł najpierw wyrzeźbił i odtworzył Bernini z barokowego ruchu. Pierwszy z nich pokazuje pozbawionego emocji Dawida zmierzającego do walki z Goliatem, co jest dokładnym przeciwieństwem prac Berniniego, które pokazały, że David intensywnie walczy z gigantem. Ten kontrastujący styl pokazuje największą rozbieżność między tymi dwoma okresami.

Streszczenie:

1. Sztuka renesansu rozpoczęła się na początku XIV wieku, a barok przyszedł później w XVII wieku. 2. Renesansowi artyści tacy jak Michelangelo i Leonardo Da Vinci są bardziej znani niż barokowi mistrzowie Bernini i Caravaggio. 3. Dzieła sztuki renesansowej nie oddawały całkowicie ludzkich emocji, a sztuka barokowa bardziej skupiała się na ich pokazywaniu.